Hopneri maja kontserdisaalis saab näha Ungari kunstniku Virág Dóczi maalinäitust „Isikueetika“. Näituse idee sündis koostöös Liszti Instituudi - Ungari Kultuuri Keskusega.

Virág Dóczi on sündinud 1973. aastal Lääne-Ungaris Zalaegerszegis ning õppinud Lääne-Ungari Ülikooli maaliosakonnas. Tema abstraktsete muinasjutuliste kunstiteoste eesmärk on viia vaataja teadlikult tagasi unistuste maailma, täis erinevaid kujutluspilte ja saladuslikkust. Maalidel peegelduvad mitmesugused hingeseisundid, kujutlusvõimele lisab hoogu eri tehnikate kasutamine. Virág Dóczi on öelnud: „Tegelen hea meelega kõige sügavama sisekaemuse väljendamisega. Mulle meeldivad kritseldused seintel, laste- ja koopajooniste naivism. Minu piltidel kohtuvad figuraalsus ja abstraktsioon, mu lemmikmotiivid on laud, lind, majad, tänavad, sild, aed.“

Kahekümnest iselaadsest maalist koosnev näitus jääb üles novembri lõpuni ja seda saab külastada Hopneri majas toimuvate ürituste ajal.

Katariina kirikus saab 2 nädala jooksul näha Katariina Gildi kunstnike näitust. Oma töid eksponeerivad keraamikud, tekstiilikunstnikud, ehtekunstnikud, nahakunstnikud, klaasikunstnikud ja modist. Näitus jääb avatuks 25. septembrini. 

Olete oodatud näituse avamisele 12. septembril kell 18.00.

Näitus „Maastikest“ koosneb visuaalseid mõttemänge kujutavatest maalidest, mis on inspireeritud looduse ja antropotseeni omavahelisest suhestumisest ja mõõduvõtust. Kujutletavad looduse revanšid on kantud absurdist ja nihestatusest, ainestik on sürreaalne, ekspressiivne ja meeleline.

Karin Strohm (1986) on omandanud magistrikraadi maali erialal Eesti Kunstiakadeemias, olles enne seda lõpetanud Tartu Kõrgemas Kunstikoolis (Pallas) skulptuuri ning õppinud Eesti Kunstiakadeemias installatsiooni. Aktiivses kunstnikutegevuses on Strohm oma haridusteed peegeldanud, liikudes skulptuuri juurest järk-järgult installatsioonini ning suubudes seejärel maali. Maali kui meediumi juures köidab Strohmi illusoorsus, võimalus ehitada värvide abil simulaakrume

Näitust on võimalik külastada ürituste ajal või tööpäeviti 9-17

NELI SILMA

Stanislav Netšvolodov (sünd. 1935) ja tema poeg, doktor Gleb Netchvolodov (sünd. 1967) on eesti ja rahvusvahelised kunstnikud, kes kuuluvad Eesti ja Tartu Kunstnike Liidu, Tokyo Illustraatorite Seltsi, Wroclawi Kunstnike Gildi ja teiste ühenduste koosseisu.

Nende loomingu ning nii ühiste kui ka personaalsete näituste ”üldvanus“ moodustab üle 80 aasta ning katab geograafiliselt kogu maailma alates Tartust kuni New Yorgini ning Londonist Tokyoni. Mõlemad kunstnikud töötavad oma personaalses stiilis, mida nad nimetavad oksüümoroniks fantastiline realism. Mõlema autori loomingut iseloomustab iroonia, dekoratiivsus, orienteeritus klassikale ning rohke metafooride kasutus. Mõlemad on palju reisinud, elanud ja töötanud erinevates riikides, mistõttu on nende teostes kujutatud erinevate maade loodus, ajalugu ja kultuur. Nii on ka selle näituse paljudel maalidel otsene allusioon ühele või teisele kultuurilis-territoriaalsele diskursusele.

Stan Netšvolodovi tööd asuvad sellistes tuntud maailma kollektsioonides nagu Briti Muuseum (London), A. Puškini nimeline Kujutava Kunsti Muuseum (Moskva), Ermitaaž (Peterburi), KUMU (Tallinn) jt; Gleb Netchvolodovi tööd asuvad Tokyo Promo Arte galeriis ning Sidney, Chicago, Helsingi ja teiste riikide eragaleriides.